张夫也教授作为学界与艺术界公认的“学者型艺术家”，长期深耕艺术与设计史论教学研究，其撰著的《外国工艺美术史》等多部著作成为行业经典，相关课程入选“学习强国”平台慕课，收获数千万流量。讲座中，张教授围绕四大核心维度展开深度分享：从美的基本形态与特征定义切入，阐释美与审美的本质及艺术创作的核心价值，提出“美学是事物最高境界，追求美是人类终极目标”的核心观点；系统解析感性、理性、文化、创造性四大审美层次，强调艺术与设计审美需兼顾环境、民族、宗教、时代与科技等多元要素，并给出提升审美能力的实践路径；聚焦“审美批判”的重要意义，倡导树立健康正确的审美理念；最后指出美随时代与技术发展而多元演进，艺术、设计与美育的终极目标在于陶冶性情、净化灵魂、完善人文精神。讲座中，张教授还结合大量经典作品案例，对比分析艺术审美与设计审美的特性，让师生们深受启发。 

　　互动问答环节，同学们紧扣时代发展与自身成长，踊跃提出务实且深刻的问题：“经济建设大力发展的当下，艺术该如何助力社会进步？面对行业困境，我们又该如何坚守？”针对这一疑问，张教授结合行业现状与个人经历给出真挚回应。他谈到，当前市场中不少非专业设计的出现，根源在于部分决策者缺乏专业审美认知，鼓励青年设计者以扎实专业素养为底气，在创作中主动引导“甲方”采纳科学方案，让艺术设计真正赋能社会发展；同时，他分享了自身高考备考与数十年深耕艺术领域的职业历程，着重强调“立志”的重要性，寄语同学们唯有确立清晰目标，才能在行业困境中抵御迷茫、坚守专业初心。 

　　讲座结束后，张夫也教授与我院教师围绕学生培养与发展展开专题座谈会。双方就设计学硕士点人才培养方案优化、实践教学体系完善、学生职业规划引导等核心议题深入交流，为我院人才培养工作提供了宝贵的指导思路。 

　　本年度“潮间TALK”系列最后一期专题讲座的成功举办，不仅为设计专业师生搭建了与顶尖学者交流的平台，深化了大家对艺术与设计之美的认知，更明确了艺术助力时代发展的实践路径与个人成长的核心方向。未来，我院将持续聚焦专业建设，常态化开展高水平学术活动，为师生成长赋能，推动艺术与设计人才培养质量再上新台阶。