研修班第九课在康特王府开讲,授课人袁殊丽老师以“羌族刺绣”这一国家级非物质文化遗产为核心,系统探讨其历史渊源、文化内涵及当代转化路径。
文化内涵与技艺体系相融
羌族作为“云朵上的民族”,刺绣是其无文字时代的文化载体,2008年被列入国家级非遗名录,盛行于四川阿坝州等地。其以挑花、游花、纳花、撇花、勾花等针法为主,几何构图鲜明,红黑白蓝五彩体系寓意天地万物,广泛应用于生活用品,承载族群记忆与审美。
衍生品设计理念与方法
课程明确衍生品分为“硬周边”与“软周边”,秉持“守正创新、生活美学、故事赋能”三大设计理念,主张将传统符号转化为现代消费品。针对当前产品缺乏生活关联、技艺薄弱、贴合市场不足等问题,提出跨界融合、非遗联名、七大系列化开发的解决方案。
衍设计流程与实施路径
设计方面,纹样通过直接应用、解构重组、抽象简化和IP化等方式再设计,色彩提供经典复刻、时尚渐变、单色演绎等方案。营销方面,以“设计师+绣娘”模式赋能乡村振兴,结合线上线下营销与跨界联名,推动羌绣从传统技艺走向现代消费市场。
袁老师在课程最后强调,羌族刺绣衍生品设计不仅是形式创新,更是文化精神的当代表达,唯有深入理解羌族文化的内核,以谦逊之心与创造之力,才能让这门古老艺术焕发新生,走向更广阔的世界舞台。

